青年画家张勤之

    崮文化网讯 张勤之，本名张勤，字恒一，補拙斋主，号勤之，职业画家。毕业于山东艺术学院，师承于著名山水画家张志民先生。中国美术家协会会员、山东省美术家协会会员、山东省青年美术家协会会员、济南市美术家协会会员、中国国家画院张志民工作室“首届课题班”画家、中国书画艺术家创作中心理事、山东名人书画研究院理事、一级书画师；山东力明科技学院艺术学院讲师，生活工作于济南。

    作品多次在全国获奖，2002年9月荣获“新世纪百名书圣画圣艺术家”称号。作品被“画圣吴道子艺术馆”永久收藏，深受好评。入编《当代中国书画名家精品大典》，天津美术出版社出版的《中国书画艺术家》等书籍。

    部分参展经历：

    2015年作品《老站情思》参加“济南印象创意手绘大赛”获优秀奖。
    2015年作品《溪山秋色图》入选山东美协第19届新人新作展。
    2015年作品《秋林高远图》荣获中国孔子国际书画艺术展优秀奖。2015年在中国国家画院举办画展，
    2016年5月作品参加“北跨新青年—庆五四，天桥章丘青年美术书法家作品交流展”。
    2016年7月作品参加“第五届全国九城艺术联展”暨2016山东优秀青年艺术家精品展。
    2016年7月作品参加“相约新世界”—当代书画名家邀请展
    2016年9月作品参加“齐风·泰山石敢当”山水画展（中国国家画院张志民首届课题班师生展）
    2016年9月—2017年5月作品参加由山东文联主办的“北山云起”张志民师生作品巡回展，（济南、滨州、北京、省委党校、威海、东营、潍坊，聊城。）
    2016年9月作品《峰高如有色，水村忽流香》入选山东美协第20届新人新作展
    2016年9月作品参加“走进国茶之都”全国中国画名家邀请展暨首届贵州茶人节。
    2016年10月作品参加3.cm新锐艺术家展览。
    2016年11月作品《山色苍苍树色秋》入选墨舞齐鲁风·首届山水画学术大展
    2016年12月作品《溪山清韵图》参加“美德山东”山东省网络书画展，荣获优秀奖。
    2016年12月作品参加北京“泰山石敢当”山水画展（中国国家画院张志民首届课题班师生展）
    2017年7月作品参加北京“泰山石敢当”山水画展（中国国家画院美术馆）展出。
    2017年7月作品《太行行吟图》入选“逐梦.威海卫”2017全国中国画作品展（中国美术家协会主办）
    2017年8月作品入围写意中国.大美辽宁—第二届中国画水墨大展（中国美术家协会主办）
    2017年10月作品《北山清韵图》获得泾上丹青.全国中国画作品展入会资格—优秀奖（中国美术家协会主办）
    2017年10月作品《溪山揽胜图》入选2017“八大山人”全国写意中国画作品展（中国美术家协会主办）
    2018年3月作品《北山秋色图》入选“墨香诏安”中国画作品展（中国美术家协会主办）
    2018年7月作品《秋林高远图》入选“神圣长白”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）
    2018年8月作品《秋林晴雨》入选“升庵诗画”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）
    2018年8月作品《大北山胜景图》入选“翰墨青州—2018”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）
    2018年9月作品《翰墨神木得天秀》入选“翰墨神木”全国中国画作品展（中国美术家协会主办）

    2018年11月作品《万象春深挺逸峰》参加永恒的家园——学术一百·山东青年美术作品全国巡展。

    部分艺术作品被美国、法国、韩国、日本，新加坡等国和香港、台湾、澳门地区有关机构和个人收藏。
    张勤之作品笔墨大气泼辣、朴实而淡雅，风格婉约怀古。色调纯朴而富有变化！

勤奋攀登正临峰——青年画家张勤之印象

 文/ 高连刚

    画家张勤之是艺术圈里公认的一位帅哥，身材魁梧，轮廓清晰,英俊潇洒。大凡与他打过交道的，都知道他为人淳朴、厚道、耿直，讲义气、重感情，且把这种性格又往往自觉不自觉地带入艺术创作中，从而使他和他的作品留给人的印象相当深刻。

    他早期主攻油画，兼习传统国画,尤其在山水画上用功精深。近年来，作为中国国家画院张志民工作室“首届课题班”画家的他，秉承“笔墨当随时代”的艺术主张，“搜尽奇峰打草稿”，汇聚无限风光于笔下，以造化为师，博观约取，厚积薄发，创作出了一大批立意高远、宏阔幽邃、浑厚华滋、气韵生动、意境清新的山水画作品。我看了，直觉得眼前一亮，精神一振，大有一种“目大家而击节，遇精作而兴奋”之妙。

    张勤之的写意山水，以宋画为母式，适当吸收了西画的艺术元素。气势之中有气魄，气象之中见气韵。是一个从传统到写生，再到创作的水墨文本。其笔下或以淡出，或以墨胜，或以水晕，或以线显，或以点控，或以色辅；勾、皴、擦、染、点，层层复加，笔笔相生。而且勾出了筋骨，皴出了层次，擦出了意境，染出了韵味，点出了节奏。于风起云涌中见磅礴之气，墨气淋漓中寓酣畅风神。其大胆的构图、大块的墨色、大笔的渲染，汪洋恣肆，山翻云覆，无不充盈着一股勃郁的生机，暗含了一股“独与天地之往来”的精神力量。

    北宋著名山水画家郭熙在《林泉高致集》中提出：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神采，故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。”这是告诉书画家们要把自然山水风物当做有机的生命来看待。注重师法传统的画家张勤之亦不例外。在他的笔下，山，无疑是多情的山，水，当然是灵动的水，可以说，每一幅画作都是对山水的问候，都是与山水的对话，充满了诗情画意，充满了生活气息。

    在这里，画家张勤之似乎并不怎么强调惊人之笔，也不特别强调逼人之势，而是以墨求气，以线求骨，以点求神，注重整体的和谐。追求的似乎正是一种虚静空明、洞悉内美、澄怀观道的境界，隐隐蕴涵了一种“云在青山月在天”的禅意。给人一种神游天地、心随天籁的高视觉享受。用墨上，由于遵循了“笔取生动，墨取气韵”的原则，或以笔带墨，或点染泼洒，或以墨的枯湿浓淡的皴擦、沉积，互破与叠加，又产生出多层审美空间，给人以“畅所欲言”之感。还有他那变化多端的粗笔、细笔、浓笔、淡笔、干笔、湿笔、破笔、泼辣之笔、扭绞之笔、跳跃之笔、生涩之笔的运用，更是铅华洗尽，神采毕现。既为辅助线条起到了丰富造型和渲染气氛的作用，又以自身美感的独立和强调，使这种境界又得到了进一步升华。如：古人画云水，常用留白和勾线之法来处理，而他则连接了西画的手法，运用渲染之法，笔笔画出云水的飘渺氤氲之态，更增强了画面的节奏和韵律。无疑，这样的处理，在视觉上也愈发有冲击力、亲和力，愈发让人觉得真实。

    显然，他这种“洒脱而不失方寸，性情化而不失结构秩序，率意而不失精微，飘逸而不失力度”的笔情墨趣，绝不是对传统笔墨的一味仿造、简单的状写、僵硬的临摹，而是有自己的体味，有自己的感悟，有自己的选择，有自己的突破，恰似从汩汩而流的岩隙中寻找清泉，借古开今，探索前行，有继承亦有发展，真正融入了自己对书画的独到认识和个性风采，给人以较强的视觉震撼。从中可看出，张勤之的山水画多有笔外之笔、墨外之墨、意外之意，好似漫不经心，率性泼洒，其实匠心独具，情趣极高，并流露着浓浓的文人情怀。从笔墨到图式，再至题材、立意、构思，都能让人咂摸出一些味道来，耐品经看，可圈可点。

    “可贵者胆，所要者魂”是绘画大师李可染先生刻的两方印，所谓“胆”是敢于突破传统框框，所谓“魂”，是创造具有时代精神意境。在艺术实践中，画家张勤之也正是以这一“胆”一“魂”自策自勉着，努力攀登着，象一个苦行僧，于喧嚣的都市里默默打拼，为了艺术理想而忍受寂寞，饮尽人生的那份孤独。

    纵观画家张勤之的艺术之路，窃认为，一般画家是在画技法，而他是在画文化理念、艺术寄托、美学追求、思想精神。这几年，他一心向学，谨记名师教诲，崇尚性灵，清心悟道，移情山水，皈依自然，追慕古典又不止步于古典，纵情自然又能超然物外，放眼，放胆，放笔，真的是在写造化之变幻，抒心灵之美妙；真的是在“空灵虚静”中体悟生命中的艺术和艺术中的生命，在“观物写心”、“以形媚道”的笔墨艺术中生成画境和人生的境界，在不断的超越中法由心生、境由心生，在艺海苦旅中放逐梦想、收获丰硕！（嶅山书画院供稿）